Фотосъемка на пленочную камеру — особенности
Фотосъемка и ее особенности на пленочную камеру – одна из тем интервью с талантливым педагогом и профессиональным фотографом Луизой Горшениной. Фотосъемка, ее особенности при работе с цифровым и пленочным фотоаппаратами, профессиональные художественные и технические примеры, история фотографии, незабываемые работы великих фотографов мира — такие темы были включены в программу по обучению фотоискусству детей туристическом компании Путешествие с ребенком.
Фотосъемка в Баварии занимала у ребят практически все время. Увлеченно они фотографировали на экскурсиях, во время прогулок по городу, экспериментировали по заданию Луизы с фокусом, цветом и фильтрами. Тренировались во время практикумов, работали индивидуально и в группах. За неделю поездки в программе Фотосъемка для каждого произошел удивительный скачок возможностей и приемов. Удивительные результаты давали как малыши-дошкольники, так и ребята 12-13 лет.
Алла Полковникова
– Помнишь, в Политехническом Музее Мюнхена наши ребята застыли у витрин со старой фототехникой начала ХХ в.?
Я думаю, как к «динозаврам» фото искусства, они относятся так к любым не цифровым фотоаппаратам, к проявке с выключенным светом или в рукаве и к плавающим в ванной фотографиям)). Однако обладает ли фотосъемка«зенитами» особенной изюминкой? Тем особенным, что не может дать современная техника?
Луиза Горшенина
– Конечно, и в наш цифровой век существуют фотографы, которые верны только пленочной технике. Дело в том, что такая фотосъемка, светорисунок плёнки, её пластика и зерно не похожи на цифровой, даже при всех современных технологиях. Это просто разные процессы. Цифровая техника очень хороша с точки зрения гарантированности результата, это такая рабочая лошадка. В рекламной и профессиональной съемке тратятся большие деньги, чтобы получить гарантированный результат, и на матрице его отлично видно сразу же после съемки кадра.
Алла Полковникова
– Распространённый приём при обучении ребят писать сочинение – показать им разницу между двумя написанными на одну и ту же тему текстами. Тема одна, набор слов практически совпадает, но только один текст так и остается текстом, а другой называется «произведением искусства». Возможно ли, пользуясь таким же инструментом, подсказать ребятам путь к созданию качественной фотосессии?
Луиза Горшенина
– Да, я думаю, это можно сделать. В качестве такого примера, я приведу ещё пару фотографий, которые перекликаются с фотографией Анри Картье-Брессона, о которой мы говорили в начале интервью. Идея та же, и исполнение далеко не самое худшее, я бы даже сказала, талантливое. Слава маэстро многим не давала покоя, и многие пытались повторить или «передразнить» его. Однако, насколько же совершенно создано изображение Картье-Брессона, прекрасное в своей естественности и абсолютной гармонии, где нет ни одной лишней детали.
На первой фотографии Эллиота Эрвитта мы видим хорошее художественное исполнение, светотени, композиция – всё на своих местах, но есть ли ощущение, что эта фотография снята случайно? Есть ли в ней ощущение жизни? Кажется, что она, как кино, точно создана фотографом-режиссером, а люди в ней, как актёры-статисты.
Фотосъемка Гарика Аванесяна — пожалуй, и вовсе пародия, некий кич на фотографию Анри Картье-Брессона. Хотя неизвестно, хотел ли автор повторить каким-то образом фотографию маэстро или даже не думал об этом – это известно лишь ему самому.
Я предлагаю и вам посмотреть и оценить результат этих фотографических экспериментов. Это хорошая практика.
Фотосъёмка на плёночную камеру – это процесс мистический, требующий большего профессионализма, и это больше располагает к творчеству. Результат может быть не гарантирован или быть не таким, как ты ожидал. Тебе приходится ждать момента, когда ты придешь домой и в своей домашней лаборатории проявишь изображение, спрятанное на плёнке, или, в другом случае, когда получишь из лаборатории свои индекс-принты (маленькие изображения размером 3,5 см на 2,5 см), чтобы посмотреть, что получилось. К тому же, когда у тебя нет бесконечного количества кадров, как на картах памяти, ты учишься выбирать момент, когда нажать кнопку аппарата. Вот он – «решающий момент» Картье-Брессона.
А для того, чтобы наглядно увидеть различия и понять, как можно научиться профессиональной фотосъемке, предлагаю маленьким и взрослым любителям фотографии посмотреть небольшой фильм из театральных закулисных фото работ, сделанных Максимом Железняковым и Михаилом Каламкаровым. Каждая фотография сделала на плёнку, напечатана на бумаге станковым способом, а после отсканирована.
Можно только представить, какой это труд:
Фотосъемка на пленочную камеру помогает обучить ребенка удивительным тонкостям фотоискусства.
